Altitude constante : Edward Reilly

ÉLÉVATION CONSTANTE : EDWARD REILLY

 

Twitter @The_Lyonz       instagram:@norrinuthelyonz          Site: https://www.thelyonz.com/

 

ER : Je m'appelle Terrell McCleod Richardson, mais je m'appelle Edward Riley et je suis un créatif de Montréal. J'aime faire de la musique, prendre des photos, faire des courts métrages, des vidéoclips, faire du clothes, faire de la nourriture et faire du monde un endroit plus heureux.

OTH: Edward Riley est-il votre nom de scène ?

ER : Edward est le deuxième prénom de mon père, et j'ai toujours été attiré par ce nom, j'ai toujours pensé qu'Edward était intéressant. Et Reilly était le nom de mon oncle qui est décédé, son nom était Bill O'Reilly et c'était juste un gars vraiment cool, alors j'ai pris un morceau de son nom de famille. Je jouais toujours avec un nom qui aurait l'air cool, comme un nom d'artiste solide et celui-là vient de se former et il est resté, j'ai l'impression qu'il est puissant.

OTH: Vous faites pas mal de va-et-vient entre Paris et ici. Que faisiez-vous là-bas ?

ER : Je suis signé sur une maison de disques là-bas, avec mon ami Anthony. C'est lui qui s'occupe de toute la production musicale et je fais le chant donc nous sommes allés là-bas pour finir notre album qui sort dans 2 jours en fait. Nous avons également joué au festival de jazz en Suisse à Montreux.

OTH:  Donc tu fais de la musique depuis 11 ans, n'est-ce pas ? Comment avez-vous rencontré votre partenaire Anthony ? Comment avez-vous découvert que vous vouliez travailler ensemble et créer THE LYONZ ?

ER : Nous étions à un concert à Montréal juste pour voir un groupe local et nous nous sommes juste rencontrés là-bas et avons commencé à parler de musique et c'était tout. Il était jeune DJ à l'époque et j'étais MC, dans unotheuh groupe appelé Big Dreams et nous n'avions pas de DJ ou quoi que ce soit, mais je me disais toujours "Nous avons besoin d'un DJ pour nos spectacles". Il a commencé à faire quelques concerts pour nous et tout ça, puis nous sommes devenus de très bons amis et au cours de notre voyage, nous avons voyagé en Europe plusieurs fois ensemble et des trucs comme ça.

C'est lui qui m'a en quelque sorte introduit à la culture de la danse, comme la musique électronique comme la house, la techno, la drum & bass et tout ce type de musique, donc il m'a vraiment ouvert cette porte et j'étais vraiment intéressé par tous ces sons et cette culture de musique. J'ai donc commencé à rouler avec lui et à en apprendre de plus en plus sur ce monde que je ne connaissais pas vraiment en venant de l'ouest de l'île. Il produisait aussi en quelque sorte sur le bas, et un jour il s'est dit "Tu serais prêt à essayer de faire de la musique sur quelque chose comme ça?" et il m'a joué ce morceau intitulé Idioteque de Radiohead. Je n'aurais jamais pensé faire quelque chose comme ça, mais nous l'avons essayé et nous étions comme oh merde, c'est quelque chose de frais et cool et nous both étaient vraiment dans ce sentiment de mettre des rimes sur ce type de production. C'est ça THe LYONZ, c'est ça notre projet, notre musique est ce genre de monde qu'on ne cesse d'explorer. 

OTH: Vous faites de la musique ensemble depuis 11 ans depuis ce moment ? Ou un peu après ?

ER : Nous nous sommes rencontrés il y a 11 ans, et nous avons commencé à faire des trucs THe LYONZ, nous avons commencé à expérimenter vers 2012-2013. C'est à ce moment-là que nous avons vraiment commencé à essayer des trucs. Nous avons sorti notre premier projet en 2015, puis nous avons joué avec au Jazz Fest de Montréal. Nous avons joué tellement de spectacles avec ça maintenant que j'y repense, cette course que nous avons eue était assez folle.

LE LYONZ POUR LE MONTREAUX JAZZ FESTIVAL

OTH: Vous avez mentionné que vous étiez sortis pour la première fois en 2015 et qu'en 2016, vous aviez déjà joué quelques concerts et joué au Jazz Fest. À ce moment-là, combien de projets aviez-vous mis en place pour le spectacle du Jazz Fest ? 

ER : Avec Big Dreams, si vous voulez compter toutes les mixtapes du ghetto que nous avons faites aussi, nous avons fait 5 projets, 2 d'entre eux étaient des mixtapes, 3 d'entre eux étaient tous de la musique originale, des albums et des EP. Nous avons donc fait 5 projets là-bas et avant le Jazz Fest, THe LYONZ n'avait qu'un seul projet.

OTH: Comment était-ce quand vous avez reçu l'appel pour ça ?

ER : Je me souviens d'être dans mon appartement à Saint-Henri et je faisais mon café, vérifiais mes courriels, j'ai vu que le Festival de Jazz Montréal vous invite à jouer, et je criais dans mon appartement mec, je trébuchais.

OTH: Ce doit être un sentiment tellement sauvage, parce que vous savez que ce n'est pas comme si c'était une petite salle qui essayait de vous réserver, c'est le Festival de Jazz de Montréal.

ER : Ouais mec, c'était un moment que je n'oublierai jamais honnêtement.

OTH: Donc vous avez fait le Jazz Fest à Montréal, vous avez récemment fait le Jazz Fest jusqu'en Suisse ?

ER : Honnêtement, celui en Suisse va beaucoup plus dur, je ne vais même pas mentir mec. Je pense que les deux plus grands festivals de jazz au monde sont celui de Montreux et celui de Montréal, mais celui de Montreux a une histoire beaucoup plus cool derrière lui, les plus grands plus grands noms du monde y ont joué, comme Queen, Michael Jackson, Miles Davis, certains des plus grands artistes de tous les temps ont joué à ce festival. Personnellement, jouer là-bas a beaucoup plus de sens. C'est fou.

OTH: Diriez-vous que beaucoup de ces artistes qui y ont également joué font partie de votre inspiration ? Ou en ce moment, avez-vous une inspiration différente de celle de vos débuts ?

ER : Je veux dire que je vais toujours m'inspirer des légendes. J'aime regarder des documents musicauxaries sur les grands et les choses qu'ils traversent. Je trouve juste que leurs histoires sont inspirantes. J'ai découvert beaucoup de nouveaux artistes que je ne connaissais pas auparavant, comme cette fille qui s'appelle Nathy Peluso, elle vient d'Argentine, elle chante et rappe en espagnol. Je n'avais jamais entendu parler d'elle avant et pour moi, elle fait honte à Cardi B tu sais, elle devient folle. Alors oui c'était cool de découvrir des artistes là-bas aussi. Tout le monde est là-bas, surtout vous savez que c'était un COVID Jazz Fest, donc les gens qui étaient là étaient en fait comme… Du broyage non-stop.

OTH: A-t-il également été diffusé en streaming ? 

ER : Ouais, donc notre performance était en collaboration avec Audemars Piguet, ou AP comme tous les rappeurs les appellent, et nous avons fait tout un set en streaming, c'était un set de 45 minutes au sommet des montagnes et ils ont construit une scène là-haut pour nous et nous avons tout enregistré. C'était fou, c'était fou, mon frère, ils ont mis le drapeau canadien au sommet de la montagne pour nous et merde. Nous étions en train de chiller avec les PDG, de chiller avec le magazine Rolling Stones, c'était au niveau supérieur, c'était comme un ascenseur jusqu'au sommet pendant une semaine.

OTH: Alors les gars both rencontré à Montréal, tu es both basé à Montréal, tu es signé à Paris, tu as récemment fait ce show en Suisse, comment tout cela s'est-il passé ? Comment t'es-tu fait signer à Paris et non par quelqu'un ici à Montréal ?

ER : L'histoire est honnêtement comme un film avec la façon dont cela s'est passé. J'avais l'habitude de travailler chez Joe Beef il y a 7 ans et un jour, ce type, qui est mon manager actuel, Nassim, s'est arrêté au restaurant avec son ami. Ils étaient assis là à parler de l'industrie de la musique et des affaires, et mon ami Nelson, qui était barman, a entendu par hasard alors il lui a demandé ce qu'il faisait. Nassim lui a dit qu'il faisait A&R et management alors Nelson lui a dit que je faisais de la musique. J'étais juste un busboy au travail, alors il est venu me parler et il m'a demandé de jouer de la musique dans le restaurant, alors j'ai fait la queue pour des trucs de Big Dreams et des trucs de Lyonz et il vibrait juste fort. Il m'a donné ses coordonnées et m'a dit de lui envoyer tout ce que j'avais fait, puis m'a dit de venir à un endroit dimanche parce qu'il allait se détendre avec Wyclef Jean. Alors je m'arrête dimanche, Wyclef est là, je le rencontre, je revois Nassim là-bas et il me dit "C'est le gamin dont je te parlais." et je suis là en train de perdre ma merde parce qu'il dit ça à Wyclef. C'était beaucoup à traiter.

Quoi qu'il en soit, Nassim et moi sommes restés en contact par SMS, puis 2 ans plus tard en 2019, il est revenu à Joe Beef alors que je travaillais toujours là-bas et que je n'avais pas de téléphone à l'époque. Il était comme "Tu es difficile à joindre mais je me suis dit que tu serais peut-être ici." Puis il m'a dit que le label avec lequel il travaillait à Paris était intéressé par ce que je faisais et qu'il voulait que je vienne rencontrer tout le monde. Je lui ai dit que je ne pouvais pas aller à Paris, je n'avais pas les moyens, puis il m'a dit que tout était payé. L'avion, l'hôtel, tout. Il voulait juste que je vienne une semaine pour voir de quoi ils parlaient. J'ai demandé quand, puis il m'a dit la semaine suivante, je me suis retourné et mon manager écoutait tout et elle a dit "Allez faire votre merde". Super soutien, Joe Beef man, ils ont toujours été très favorables à ma merde.

OTH: C'est super cool d'entendre à quel point ils étaient favorables.

ER : Pour sûr, c'était vraiment cool. Alors je vais à Paris, et je rencontre tout le monde, je rencontre le propriétaire du label, il est en fait de Montréal aussi. Je vois l'espace, le studio est comme le plus beau studio que j'aie jamais vu de ma vie. C'était comme si c'était l'endroit où il fallait être dans ma vie en ce moment. Je sentais que je pouvais amener tout ce que je faisais au niveau supérieur. Ils avaient tous les équipements auxquels vous pouviez penser, tous les instruments, et l'équipe était super cool, super sympa. Et tu es à Paris frère, tu sais que l'ambiance est instantanément élevée. Votre énergie créatrice est infinie. J'ai donc eu une réunion avec lui, la seule chose qui est ressortie, c'est qu'ils ne savaient pas grand-chose sur Anthony. Ils pensaient que THE LYONZ était juste moi, ils ne voulaient que moi. Alors je leur ai tout expliqué, j'étais comme "Yo, c'est un truc à 2, s'il ne vient pas, je ne sais pas si je pourrais simplement renflouer." et finalement ils étaient juste comme merde, amenez-le, il vient aussi. Alors ils nous ont volé both sorti après et c'est là que nous avons commencé à travailler sur notre dernier album qui sort dans deux jours. C'est à peu près l'histoire.

OTH: Qu'avez-vous fait entre la sortie de votre premier projet et votre signature ?

ER : Nous faisions aussi du DJing lourd à côté. Nous avons eu une résidence chez Loïc pendant un an et un peu, nous y étions DJ tous les jeudis. Nous organisions nos propres fêtes et tout, alors nous sommes restés occupés dans le monde de la musique. Nous ne faisions pas nécessairement que de la musique, mais nous évoluions toujours avec le monde de la musique, essayant de rester là-bas. 

OTH: Donc, si vous avez été signé en 2019, il vous a fallu presque un an et demi, 2 ans pour sortir votre album, n'est-ce pas ?

ER : Oui, COVID nous a bloqués de manière confuse. Même la façon dont nous avons décidé de sortir le projet, parce que nous pensions que c'était une idée terrible de sortir pendant la pandémie parce que nous ne voulions pas travailler sur quelque chose pendant si longtemps et que tout le monde l'oublie une semaine après sa sortie. Tout le monde était constamment sur son téléphone, donc les choses allaient plus vite. Les gens laissaient tomber la musique et c'est comme si 2 jours plus tard, c'était vieux parce que tout le monde aime juste vérifier ce qu'il y a de nouveau. Nous avons donc décidé de le décomposer et de sortir 2 titres par mois et de l'étirer sur 5 mois, puis après une petite pause de laisser tomber tout le projet. Nous voulions même tourner un clip vidéo mais nous n'avons pas pu à cause de COVID, donc ma petite amie a un endroit en Nouvelle-Écosse où nous sommes allés pour pouvoir nous éloigner de la ville et de tout le bruit. J'ai fini par copier ma propre caméra, j'ai appris à monter sur Final Cut et nous venons de faire notre propre vidéo.

VIDEO MUSICALE "BIRD'S EYE VIEW" TOURNÉE ET MONTÉE PAR EDWARD REILLY

OTH: Vous avez fait votre propre vidéoclip?

ER : Ouais on en a fait 2. Le copain de ma copineotheuh avait un drone, donc il avait comme les plans Drone, puis que nous avons acheté, nous avons acheté un appareil photo, appris les tenants et les aboutissants et obtenu Final Cut Pro et tout comme littéralement était sur YouTube en train d'étudier comment éditer cette merde pour comme un mois d'affilée et et ouais mec on vient de l'inventer et on a fait quelque chose de nothing et il s'est avéré être plutôt cool en fait

OTH: Idéalement, si la pandémie n'était pas là, comment auriez-vous voulu sortir votre projet ?

ER : Montre l'homme. J'ai l'impression qu'on est très fort pendant les shows. Nos performances en direct sont vraiment le moment où nous pouvons mettre notre monde en valeur, donc j'aurais voulu simplement le sortir et ensuite faire un tas de spectacles en été et dans les festivals. Cela aurait été idéal pour moi de le sortir et de tourner juste après.

OTH: Jusqu'où feriez-vous le tour ? Feriez-vous simplement une tournée canadienne?

ER : Je pense que nous devrions en faire un européen avant un canadien pour être honnête.

OTH: La plupart de vos fans sont-ils là-bas?

ER : Paris est comme notre ville la plus écoutée en termes d'auditeurs. En fait, nous avons fait un concert en novembre et c'était notre premier concert en direct depuis un moment. Nous avons pu jouer notre nouvelle musique pour la première fois.

OTH: En plus de la musique, nous avons une source qui nous dit que tu pratiquais beaucoup de sports quand tu grandissais dans l'ouest de l'île, que ce soit le soccer avec Dollard ou le basketball à Riverdale High School. 

ER : Oh merde! haha !

OTH: Êtes-vous toujours très sportif ? 

ER : Quand j'ai le temps c'est sûr. J'ai l'impression d'avoir canalisé toute mon énergie que j'avais en faisant du sport dans la musique. Quand j'étais plus jeune, je voulais être un athlète professionnel, ce que je suis sûr que 90 % des jeunes enfants veulent être, mais je suppose que lorsque j'ai atteint un âge où j'ai réalisé que cela n'arriverait pas et que j'étais curieux de la musique, j'ai juste en quelque sorte transféré cette énergie dans la musique et a continué à pousser dans cette direction. Mais j'aime toujours faire du sport chaque fois que j'en ai l'occasion, j'aime simplement jouer à un jeu de balle ou s'il y a du football. Mon endurance n'est certainement pas la même, mais j'aime toujours le sport, c'est certain.

OTH: Était-ce juste l'amour pour la musique qui a dépassé votre intérêt pour le sport ?

ER : Oui, je pense que c'est la musique qui a pris le dessus. c'était juste plus cool pour moi. Je pense que le magazine Complex sortait, et il y avait Kid Cudi et Lupe et l'ère de la remise des diplômes Kanye. Et la mode commençait à être plus intégrée dans la musique aussi et c'était juste plus captivant. Aller à des concerts et juste avoir ce sentiment, comme toi c'est fou.

OTH: Cette époque a-t-elle influencé votre style maintenant ? 

ER : J'étais toujours en train d'expérimenter avec le style et la mode et tout ça. J'adorais les baskets, j'étais un putain de Sneakerhead et demi. Chaque centime que j'avais servait à acheter des chaussures. J'avais 40 paires à la fois, j'ai attendu 4 jours en ligne pour les Air Yeezy 2 haha.

J'ai l'impression que tout cela a en quelque sorte joué un rôle dans ma découverte de mon propre style et de ce que j'aime vraiment dans la mode et de la façon de m'exprimer avec ce que je porte. Mais il a fallu beaucoup d'expérimentations, essayer de nouvelles choses, et oui, j'ai traversé beaucoup de phases intéressantes.

OTH: Étant originaires de l'Ouest, les enfants ont souvent commencé par aller à Fairview, faire du shopping chez Amnesia, Detox, puis tous les enfants de l'Ouest de l'île finissent par aller faire du shopping à Montréal. Pour beaucoup d'employés de l'Ouest-de-l'Île qui ont travaillé ici, le magasin le plus courant lorsqu'ils se rendaient en ville était Off The Hook. Avez-vous l'impression d'avoir suivi une sorte de transitions de style similaires venant de l'ouest ?

EDWARD REILLY POUR OFF THE HOOK

ER : Ouais je veux dire c'est pourquoi j'aime le fait que je fais ça pour Off The Hook est dope. Je me souviens quand j'étais enfant et comme si c'était un gros problème quand tu quittais l'Ouest pour aller en ville, tu sais ? Comme quand tu arrives là-bas comme oh mon Dieu comme il y a tellement de choses ici, et puis tu vas à Off The Hook pour la première fois et vous pensez "Qu'est-ce que c'est? C'est le magasin le plus cool que je connaisse." Alors oui, j'ai définitivement eu le OTH court en grandissant et c'était comme un moment spécial quand j'étais plus jeune d'aller dans ce type de magasin parce que j'avais l'impression de faire partie de quelque chose qui était plus grand pour la première fois.

OTH: En tant que natif de l'ouest de l'île, tu avais l'habitude d'aller dans un camp noir, tu étais entouré de plusieurs personnes qui allaient créer elles-mêmes de la musique. Bien que le genre ne soit pas le même, suivez-vous toujours des artistes de votre jeunesse comme Krookstar, CPtheOG et avez-vous joué un rôle dans leurs parcours ?

ER : Krookstar est mon petit cousin, je jammais tout le temps avec ce gamin. Je connais très bien tous ces gars, j'ai grandi avec tous ces gars. Je ne veux pas paraître arrogant ou quoi que ce soit, mais je pense que je les ai inspirés à passer à l'étape suivante parce que je leur ai juste montré comme un genre de chose à faire. Peu importe d'où vous venez, c'est une époque différente, nous avons tous accès à des connexions dans le monde entier ces jours-ci, alors faites ce que vous voulez et suivez-le. Je dis à Brooklyn (Krookstar) que tout le temps, vous savez que vous faites des trucs sympas, continuez à rester créatif et continuez à faire votre art. Maintenant il fait des verres (paye-moi) et je pense que c'est cool, c'est frais. Je connais ces gars depuis l'âge de 3 ans.

OTH: Maintenant que vous avez trouvé votre son après avoir expérimenté et que vous vous intéressez à la musique, y a-t-il des otheuh des lieux artistiques que tu serais partant pour explorer ? 

ER : Ouais mec j'adore prendre des photos. Je prends des photos depuis quelques années aussi sur le bas. J'aimerais aussi m'impliquer dans le cinéma.

OTH: Vous avez eu un petit avant-goût de cela lorsque vous faisiez vos vidéoclips.

ER : Ouais, et je suis un grand fan de cinéma et de ce monde, donc j'aimerais en savoir un peu plus et éventuellement faire un film ou quelque chose comme ça. C'est quelque chose que je voudrais vraiment faire de ma vie. UnothCe que j'ai beaucoup fait, c'est la photographie et le graphisme. Je n'ai pas de formation classique dans les deux cas, mais je travaille avec ces choses et j'utilise ces outils depuis longtemps, c'est en quelque sorte au point où j'ai appris par moi-même. Je connais le moyen de faire quelque chose qui est au-dessus de l'amateur, donc je me suis juste amusé à publier des graphiques et certaines de mes photos dans ces petits zines sur IG juste pour montrer ma merde d'une manière différente. Mais j'espère faire bientôt quelque chose d'assez sérieux avec la photographie, comme peut-être mettre du travail dans une galerie pour un petit exhibition ou quelque chose. J'essaie de déterminer quelle image je veux afficher et agrandir et passer au niveau suivant. J'essaie de faire un court métrage d'ici la fin de l'année. J'ai cousu beaucoup de trucs que j'avais l'intention de sortir.

OTH: Vous cousez aussi ?

ER : Ouais, je baise avec beaucoup de ma propre merde. Il y a des jours où je porte de la merde que j'ai faite de la tête aux pieds et beaucoup de gens me posent des questions à ce sujet aussi. Nous venons d'avoir une machine à coudre industrielle au studio et nous fabriquons tout. Vestes, pantalons, hauts, sacs, chapeaux, peu importe.

OTH: C'est fou de vous voir évoluer non seulement dans votre carrière, mais dans tous les aspects de votre vie, comme vos loisirs aussi, et simplement développer votre créativité. Avec toutes ces choses sur lesquelles vous travaillez, où trouvez-vous le temps de revenir en arrière et de faire de la nouvelle musique pour THe LYONZ ? Comment équilibrez-vous tout maintenant?

ER : Je me fie vraiment à ce que je ressens pendant la journée. Certains jours, j'ai vraiment envie de coudre, alors je vais y consacrer la journée, ou other jours, je veux prendre des photos avec mon appareil photo et peaufiner quelques images. Puis il y a des jours où je ne veux faire que de la musique. J'ai beaucoup produit pendant COVID, j'ai donc mis mes connaissances à profitothniveau, même si j'ai encore beaucoup à apprendre. Pourtant, j'ai appris des choses que je n'aurais normalement pas parce que j'avais habituellement Anthony ou un ingénieur avec moi pour s'occuper des choses, mais sans eux à cause du COVID, j'ai dû apprendre. À la fin de la journée, bien que je n'aie pas l'impression que quoi que ce soit vienne entraver quoi que ce soit d'autre, j'ai l'impression que tout va de pair avec chacun otheuh. C'est une inspiration constante dans chaque domaine. Si je fais quelque chose qui a l'air visuellement attrayant ici, j'ai l'impression que cela fait aussi bouger mon son d'une certaine manière.

LE DJ SET DE LYONZ AU SANS SOLEIL

OTH: Et maintenant, vous faites tout cela à temps plein, n'est-ce pas ? Vous n'avez pas de 9-5 traditionnel à côté. Vous faites une bousculade créative complète.

ER : Ouais, mais la principale chose qui a commencé, ce sont les concerts de DJ. Nous en faisons de plus en plus. Beaucoup plus de concerts de vinyle aussi dont je suis ravi. Nous avons beaucoup joué à Sans Soleil, à Système, donc le DJing me rapporte constamment de l'argent. De plus, lorsque nous faisons des émissions, nous obtenons de l'argent et je travaille sur plus d'émissions maintenant. Mais le DJing est béni parce que c'est mon revenu constant. Avoir Loic est béni, et je vais même bientôt faire un mariage. Je veux continuer à faire beaucoup pour avoir quelque chose de vraiment malade à présenter aux gens.

OTH: Y a-t-il quelque chose que vous pouvez identifier au cours des 11 dernières années où vous avez fait de la musique qui a été votre plus grande difficulté pendant tout le processus ?

ER : La plus grande difficulté... Honnêtement, terminer des albums est un homme difficile. C'est dur mec, je ne sais pas comment le décrire. Commencer est facile, travailler dessus est facile, mais finir et poser le pied pour finir prend du temps. 

OTH: Expliquez-nous votre processus. Comment fais-tu l'album ? Avez-vous quelques chansons? Vous commencez par les beats ? Commencez-vous par les paroles ? 

ER : C'est une toile vierge, vous savez. Nous entrons et commençons littéralement à toucher des synthés, des boîtes à rythmes, des instruments, peu importe et nous commençons juste à construire une boucle et ça continue à se construire. Ensuite, quand nous aurons quelque chose que nous pensons être solide, Anthony commencera à faire la piste et à l'assembler. Je vais commencer à écrire, on va poser quelques trucs et s'il y a une ambiance là-bas on va continuer. Après trois ou quatre de ces pistes qui commencent à prendre vie, vous commencez à avoir une idée de la direction dans laquelle vous allez, du monde que vous créez.

Je suppose que je suis un avant-gardiste. Genre dès qu'on a quatre titres je suis déjà d'accord pour la pochette de l'album, le thème, le titre de l'album, de toute cette merde. Après le troisième ou le quatrième morceau que nous avons fait à Paris, j'avais déjà la maquette de la pochette de l'album que je voulais, et j'étais comme si ce concept était cool. Mais la période de mélange pourrait être très difficile. Certaines pistes que vous mixez pendant des heures et des heures. En entendant une chanson encore et encore et encore 200 à 300 fois, vous commencez à penser comme "Est-ce que j'aime encore cette merde?" Donc vous savez, je pense que finir dans ce sens est la chose la plus difficile pour moi. Il y a des versions que vous entendez que vous aimez, puis vous les peaufinez et ça sonne différemment et vous vous dites « je ne sais pas… ».

OTH: Comment voulez-vous qu'on se souvienne de vous à travers votre travail avec THe LYONZ, avec Anthony et tout ?

ER : Je ne sais pas... Pour qu'on se souvienne de quelqu'un qui a fait de la merde cool, je suppose. Quelqu'un qui a fait de la musique qui était pure et que vous pourrez écouter dans des années et le message sera toujours le même, il sera toujours fort, il inspirera et motivera.

OTH: Quel est l'un des grands objectifs que vous cherchez à accomplir dans un avenir proche ? Y a-t-il une étape que vous visez ?

ER : Je dirais qu'en ce moment, je veux vraiment gagner de l'argent avec ma musique. Je commence à gagner de l'argent avec ça maintenant pour la première fois, mais je veux vraiment gagner de l'argent avec, donc je pense que c'est un objectif que j'ai et que je veux atteindre dans les deux prochaines années. Et je dirais qu'après ça, je ne sais pas peut-être gagner comme un Grammy même si tout le monde le dénonce.

AUTOPORTRAITS, RÉALISÉS PAR EDWARD REILLY

OTH: Que penses-tu de la scène musicale de la relève montréalaise ?

ER : Il existe de nombreuses possibilités pour vous aider à grandir et à être vu, mais en fin de compte, pour vraiment décoller, vous devez quitter la ville pour passer au niveau supérieur.

OTH: Le plafond est donc encore très bas pour vous à Montréal.

ER : La scène est encore serrée, et il y a beaucoup de festivals sympas disponibles pour faire connaître votre nom comme Osheaga, Jazz fest, Mutek, un tas d'opportunités, la scène n'est tout simplement pas aussi grande qu'ailleurs pour cette prochaine étape. Personnellement, je pense que j'ai atteint le plafond que je pouvais dans la ville et maintenant je dois aller dans une plus grande ville pour avoir plus d'opportunités. Je dois partir et briser plus de barrières.

OTH: Pensez-vous que c'est aussi comme si les maisons de disques qui sont disponibles ici à Montréal n'en font pas assez pour les artistes ?

ER : Les labels que je connais ici, certains d'entre eux font des trucs sympas mais je ne pense pas qu'aucun d'entre eux soit assez grand pour faire quelque chose de vraiment fou. Nous avons des artistes qui réussissent très bien et qui sont respectés ici, mais je ne les vois pas franchir cette barrière. Je parle principalement pour les rappeurs anglais, les chanteurs anglais. Si vous êtes français, je pense que vous pouvez peut-être encore faire une tournée au Canada, ou au Québec et peut-être en France et être bien, mais je ne sais pas. Mon amie KALLITECHNIS est à Los Angeles en ce moment, et je lui parlais et il y a plus d'opportunités là-bas et il y a plus de lumière sur vous là-bas. Même Kaytra, évidemment il va bien, mais il vit à Los Angeles. Skiifall est à Londres en ce moment, même Husser était à Los Angeles pendant un moment, il suffit de rebondir.

OTH: En parlant de locaux, y a-t-il un artiste local sur lequel vous avez un œil ? Vous avez déjà mentionné quelques artistes, bien qu'ils aient quitté la ville, mais avez-vous gardé un œil sur quelqu'un localement qui, selon vous, a également un très bon potentiel ? 

ER : J'essaie toujours de garder un œil sur ce qui se passe dans la ville. ce gamin de Skiifall est- quand j'ai entendu la chanson Ting Tun Up pour la première fois, j'ai rencontré mes potes qui étaient impliqués dans la scène et j'étais comme si vous aviez entendu parler de ce gamin ? Personne n'était aussi excité que moi, et maintenant, évidemment, un an plus tard, regardez-le. Il apporte une saveur fraîche, étant de Saint-Vincent et ayant son accent et tout, il apporte quelque chose d'unique à la scène. Mon amie KALLITECHNIS, je regarde toujours ce qu'elle fait, elle est en train de le tuer en ce moment. Mon pote CJ Flemings, il travaille sur un très gros projet, il vient aussi de l'Ouest. Même Krookstar.

OTH: Aimeriez-vous collaborer avec l'un de ces artistes sur un morceau ou quoi que ce soit ? Ou n'importe qui d'autre de la ville.

ER : Oui, j'aimerais collaborer avec eux tous. Il y a des tonnes de gens avec qui je veux collaborer de la ville comme Planet Giza, Husser, CJ avec qui j'ai déjà travaillé plusieurs fois mais je suis toujours en panne, KALLITECHNIS j'étais en studio avec elle juste pour parler des possibilités. Ouais mec, je suis super ouvert à collaborer avec n'importe qui si ça a du sens.